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2374 - Arte español siglo XX, tradición y vanguardia

Profesora Ruth Gallego
Correo electrónico: ruth.gallego@museoreinasofia.es
Otoño 2014
Horario: lunes / miércoles 16:00-17:20

 

Descripción del curso

A principios del pasado siglo XX el artista y teórico húngaro László Moholy-Nagy decía que el analfabeto del futuro sería el que no supiera ver ni leer imágenes. Ahora más que nunca nuestra adquisición de conocimientos se formula en términos visuales, por eso la clase propone a los estudiantes un recorrido por las manifestaciones artísticas más relevantes de la modernidad, con el objetivo de conocer las claves fundamentales para comprender la cultura y el arte contemporáneo.

Nuestro viaje se inicia con Goya, artista fundamental en la construcción de la iconografía moderna, cuya influencia se percibe desde el Romanticismo y se extiende a todo el arte posterior. Llegamos a finales del siglo XIX, cuando el Impresionismo y sus secuelas van a proponer importantes novedades en la práctica artística, convirtiendo a Francia en país de referencia, lugar que ocupará hasta la Segunda Guerra Mundial. En este contexto asistiremos al nacimiento de varios movimientos artísticos conocidos como Vanguardias Históricas (Expresionismo, Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo), que introducen un nuevo universo estético y profundos cambios en la representación. Uno de esos cambios fundamentales será la aparición del arte Abstracto que modifica la relación del arte con el mundo real. Tras la guerra se produce una época de decepción a la que tratan de dar respuesta el Informalismo europeo y el Expresionismo Abstracto americano, momento en el que Estado Unidos toma el relevo como referente artístico mundial. Nuestro viaje termina en los nuevos lenguajes vinculados a la cultura de masas como el arte Pop, y las nuevas formas de expresión de la posmodernidad con el arte Conceptual.

El curso tendrá una parte teórica basada en el estudio de las características más destacadas de los movimientos artísticos. Entrelazado con este discurso internacional, prestaremos una especial atención al arte español y a sus protagonistas, que han tenido un papel primordial en el desarrollo del arte moderno, como es el caso de Picasso, Miró y Dalí. La parte práctica nos dará la posibilidad de ver, estudiar y estar en contacto directo con las obras de arte en las visitas al Museo del Prado, el Museo Thyssen y el Museo Reina Sofía.

 

Evaluación

Durante el curso se realizará una evaluación continua a través de un examen “take home” liberatorio a mitad del semestre (20%), dos ensayos cortos (20%) y un ensayo final (30%). La nota restante se repartirá entre las actividades complementarias (visitas, películas y blog de la clase) que se consideran de carácter obligatorio (20%) y la participación y asistencia a clase (10%).

 

Lecturas

Las lecturas seleccionadas para la clase son textos de historia del arte sobre los movimientos artísticos que vamos a estudiar, pero también textos de artistas y manifiestos. Los alumnos dispondrán del material fotocopiado en un ‘reader’.