2012 Courses in Poitiers

Literature

6651P Poetry, Rhythm, Orality / Poésie, rythme, oralité et autres formes

Instructor: Fabien Maheu

"S’il est vrai que tout texte développe une poétique qui lui est propre et peut faire l’objet d’études, il reste peu aisé de définir des critères pouvant décrire les productions proposées en elles-mêmes comme poétiques par leurs auteurs. Qu’et-ce qu’une poésie ? La question, sortie des usages socioculturels d’un état de société donné, reste ouverte. Il est vrai que les poètes n’ont cessé d’inventer de nouvelles formes et d’investir les domaines où on les attendait le moins, ce qui rend la catégorie « poésie » instable, c’est-à-dire toujours nouvelle. Le XXème siècle sera pour le poème celui d’une formidable mutation, à la conquête du son, de l’image, de la scène et des moyens de transmission modernes.Le propos de ce cours est un voyage au travers de cette transformation poétique. Première  partie : analyse (Les formes fixes : le sonnet; Poésie et contraintes : l’Oulipo; La poésie sonore : Texte, voix et sons; Chanson française : Morceaux choisis de la chanson française à texte des années 50, 60 et 70; Poésie-performance : La scène poétique et performative franco-québécoise des années 70 à nos jours; Poésie et art numérique : La nouvelle scène art numérique contemporaine). 2ième partie: Deuxième partie : Atelier.

Écriture et pratique, réalisation d’objets sonores (enregistrement et mise en scène sonores de textes poétiques produits par les étudiants)."              

6620P Texts and Representation / Ecriture et representation

Instructor: Anne-Cécile Guilbard

Ce cours s'intéresse au rapport de l'écriture avec l'image et la scène. Il s'articulera selon deux mouvement: 

1) Ecriture et image fixe (peinture, photographie): textes et images du XVIIIe au XXe siècle; Problématique : Comment dire l’image ? par quels moyens le langage verbal peut-il rendre compte du visuel ? Les écrivains qui s’intéressent à la peinture sont nombreux : amateurs d’art, critiques et parfois défenseurs d’artistes contestés, ils tentent par la langue de rendre compte des effets produits par l’image. On en a choisi quelques-uns, exemplaires par leur style et leur attitude vis-à-vis de l’image (leur parti-pris esthétique), entre le XVIIIe et le XXe siècle. Corpus : Écrivains : Diderot, Baudelaire, Zola, Huysmans, Proust, Beckett, Barthes Artistes : Chardin, Delacroix, Arcimboldo, Manet, Goya, Magritte, Van Velde, Nadar, Sander Textes et images livrés en photocopies par l’enseignante

 2) Texte et représentation: Fin de partie, de Samuel Beckett (1957); Problématique : le théâtre est à la fois un genre littéraire et une forme de spectacle, comment s’articulent ces deux aspects ? le corps de l’acteur, l’espace de la scène : comment ces caractéristiques du genre sont-elles pris en charge par l’auteur dans le texte ? Corpus : Extraits de pièces antérieures à Fin de partie livrés en photocopies par l’enseignante Fin de partie, Samuel Beckett, les éditions de Minuit (l’étudiant doit avoir son propre exemplaire);

Nota Bene : en partenariat avec l’atelier de pratique photo animé par le photographe Claude Pauquet, la note obtenue à l’atelier photo peut remplacer la moins bonne note (25%) sur les 4 obtenues dans ce cours : allez-y !

Civilisation, Culture & Society

6625P Cinema and society: Nouvelle vague, vague nouvelle.
Instructor: Francesco Ferreira

Dans le courant des années cinquante, une réaction contre les conventions du cinéma classique apparaît un peu partout dans le monde, mais elle prend une tournure particulièrement remarquable en France, sous le nom de Nouvelle Vague : inspirés par l’élan de la jeunesse, de nouveaux cinéastes entendent aller à la rencontre du monde tel qu’il est, c’est-à-dire du réel. Le mouvement prend toute son ampleur dans les années soixante, à travers des œuvres qui s’inscrivent dans un procès historique en développant une approche « révolutionnaire », tant au plan esthétique qu’au plan idéologique. Ainsi, de la guerre d’Algérie à la guerre du Vietnam, de la société de consommation à la libération sexuelle, de l’évolution de la condition féminine aux transformations des rapports de classe, les faits politiques, économiques et sociaux se trouvent désormais au cœur de la création cinématographique. Mais cette préoccupation par rapport à la réalité la plus immédiate se mêle intimement à l’imaginaire et à la fiction, tandis que les films de la Nouvelle Vague s’enrichissent de la culture cinématographique, littéraire, picturale et musicale de leurs réalisateurs. Le cinéma se fait alors profondément réflexif, proposant, selon une formule de Jean-Luc Godard, l’art en même temps que la critique de l’art. C’est sans doute la raison pour laquelle l’influence de ce mouvement sur les auteurs les plus différents reste, aujourd’hui encore, tout à fait exceptionnelle. Livre: un polycop sera distribué.
Corpus:
Les 400 Coups (1959) de François Truffaut ; Hiroshima mon amour (1959) d’Alain Resnais ; À bout de souffle (1960) de Jean-Luc Godard ; Cléo de 5 à 7 (1962) d’Agnès Varda. Les DVD de ces quatre films seront distribués aux étudiants lors du premier cours. Ils n’ont donc aucune œuvre à acheter.

6642P   France seen through the eyes of 2 provincial cities: Poitiers & Chatellerault / Le visage de la France dans deux villes de province : Poitiers et Châtellerault
Instructor:  Catherine Bouard

Ce cours  permettra de réfléchir et connaître la France au travers de ces deux villes de  province de moyenne importance (Poitiers - chef-lieu de département et capitale de région et Châtellerault - sous-préfecture de département).

Trois grands thèmes seront abordés :

L’urbanisme ;

L’aspect social ;

La politique de la ville et les quartiers en difficultés.

Les objectifs du cours sont :

Acquisition des connaissances de base sur la France contemporaine en partant de la réalité de villes de province ;

Acquisition d’une meilleure compréhension des phénomènes actuels au regard de l’’histoire récente ;

Suivi de l’actualité ;

Développement de la compétence interculturelle et linguistique.

Pedagogy

6655P Teaching French Grammar in a FSL course / Didactique de la grammaire: comment enseigner la grammaire dans un cours de FLS. 
Instructor : Annie Vigneron

Ce cours permettra de réfléchir sur l'enseignement/apprentissage de la grammaire et de l'orthographe du français. Trois grands points seront  abordés : l'orthographe, les verbes, les déterminants. A chaque fois, on s’efforcera de répondre aux questions suivantes : 

1. Comment ça marche ? 

Face aux descriptions de la grammaire traditionnelle, de nouvelles approches seront proposées.

2. A quoi ça sert ?

Plutôt que sur la "dictature des règles", l'accent sera mis sur la valeur communicative de la langue.

3. Quelles sont les erreurs les plus fréquentes et comment peut-on les expliquer et aider les apprenants à y remédier ?

Il s'agira de réfléchir sur différents types d'exercices et différentes stratégies d'enseignement/apprentissage.

Les objectifs du cours sont:

- Approfondir un savoir sur certains points de la langue française.

- Etre capable de comprendre et d’expliquer à quoi servent certaines règles pour communiquer, et réfléchir à leurs difficultés d'enseignement/apprentissage. 

- Essayer de comprendre pourquoi certaines erreurs subsistent quel que soit le niveau des apprenants.

- Etre capable de comparer et d'analyser les présentations et les descriptions proposées par les manuels pour choisir les plus pertinentes. 

- Si nécessaire, être capable de remettre en question certains clichés et certaines pratiques.